Kropp Positiva Illustratörer på Instagram som kommer att ge dig glädje

För att curate dessa illustrationer spelade vi ett globalt spel via Instagram. började med konstnären Pink Bits, bad om hennes favoritin inspiration osv. Den kvinnliga kroppen blir inte mer verklig än den här.

Bildkälla: instagram.se / loukoumh

Dessa fem spektakulära kvinnliga artister från Australien, Grekland, Spanien och Finland fira varje del av kvinnokroppen och dess erfarenhet i världen. Den kvinnliga kroppen blir inte mer verklig än den här. Hår, muskler, stötar, kurvor, veck och alla - dessa vackra illustrationer hjälper till att skicka meddelande om att vi inte har något att gömma. Varje artisters rekommendation ger en ny inblick i vad det innebär att älska alla våra delar, ta bort skam och applådera det som gör oss unika.

Pink Bits avslöjar den vackra huden som vi döljer

Bildkälla: instagram. com / pinkbits

Christine, en australiensbaserad illustratör, även känd som Pink Bits, uppror mot normerna för skönhet och begrepp om rätt beteende som samhället ställer på kvinnor. Pink Bits blir skam om kroppsdelar till en härlig fest av höfter, bottnar, bröst, bröstvårtor och vaginas.

Som hennes handtag föreslår, visar Pink Bits 'illustrationer ett överflöd av hud, men hennes arbete ger härligt en känsla av glädje i stället för skam för de kroppar vi har.

Ditt arbete visar att kvinnor verkligen njuter av sina kroppar, oavsett om de sover, njuter av sig, ha på sig något roligt, etc. Vad inspirerar dig att ta detta tillvägagångssätt?

Mitt arbete är mycket inspirerat av de bitar och former vi får veta att gömma. Med det här menar jag att Pink Bits utmanar de fysiska förväntningarna (hur kvinnor ska klä sig, titta etc.) helt igenom "reglerna" för hur kvinnor ska agera och uppträda.

Syftet med Pink Bits är att främja kroppens positivitet, acceptans, självkänsla och feminism, och så tycker jag att dra kvinnor som gör vad de vill ha, vilka de är och ser Men de väljer - oavsett samhällstryck, förväntningar eller marknadsföring.

Varför är det viktigt för dig att fira alla kroppsformer, hudfärger och jämn inställning i ditt arbete?

Jag tror verkligen att representationen är så viktig, och om illustrationerna av Pink Bits bara visade ett smalt segment av människor - skulle det vara meningslöst. För att stödja kvinnor måste jag stödja alla kvinnor. För att hjälpa alla kvinnor att känna sig självkänsla och accept, måste jag representera så många kvinnor som möjligt.

Jag ser personligen förståelse och inte ensam om att se konstverk som jag relaterar till eller som jag känner mig representerar. Det kan få mig att känna mig lyckligare inom mig själv, stolt och mer självsäker när jag skriver om det som är vackert i mina ögon. Om jag kan införa den känslan bland kvinnor över hela världen, blir jag väldigt glad.

Följ @pinkbits på Instagram för ett dagligt dash av glada.

Luba Dalu tappar till sårbarhet och acceptans i en hård värld

Bildkälla: instagram. com / pink_bits

Luz Achával Barral, även känd som Luba Dalu, Barcelona, ​​Spanien, främjar en unik balans av motstånd och självomsorg i hennes arbete. Hennes ämnen trossar könsnormer och tar en feministisk hållning - men de gör det från ett sårbart tillstånd, ibland nudlar och kramar en katt. Ord följer vanligtvis hennes illustrationer, men inte i mode av ett klichéd motivationscitationstecken. Istället klipper hon i verkliga känslor av brott, osäkerhet, rädsla, triumf och tröst.

"Texten på mina illustrationer är vanligtvis tankar, reflektioner som korsar mig, ibland från en konversation med en vän, ibland något jag behöver höra eller ett meddelande till någon", säger hon.

Autenticiteten i hennes illustrationer ger tittarna en känsla av att vi alla gör vad vi kan för tillfället - och det kommer vi att bli bra.

Varför kramar figurerna i dina illustrationer ofta sig?

I min konst vill jag representera sårbarhet, intimitet, ömhet. Världen är full av våld och smärta. Vi måste vara medvetna om detta och vidta åtgärder som svar, men personligen finner jag det nödvändigt att ha utrymmen där du kan vila.

För mig handlar det om att representera bilder som ger mig (och förhoppningsvis någon annan) lite tröst utan att ignorera dessa realiteter. Kramar och kärlek är helande, inkludering är läkning. Jag strävar efter att lägga några av dessa saker där ute.

Dina siffror sitter bekvämt snarare än med "artig" hållning. På vilka sätt hoppas du att en naturlig upplevelse påverkar andra?

Jag letar efter ställningar som vi antar när vi trivs, när vi inte bryr oss om att se bra ut, när vi bara släpper våra kroppar och tar den form de behöver. Jag tycker att det är nödvändigt (och njut) att låta dem sitta och ta upp utrymme, öppna benen och släppa av samhällsförväntningarna.

Bildkälla: instagram. com / lubadalu

Konst har i stor utsträckning handlat om att representera skönhet och konceptet skönhet har alltid varit en mycket specifik, särskilt när det gäller människor, ännu mer om kvinnor. Jag valde att representera det som vanligtvis raderas när det representerar "skönhet", som vanligtvis kallas "ofullkomligheter", med avsikt att utmana den allmänna idén om skönhet och också idén om skönhet i konstens värld.

Följ @ lubadalu på Instagram för att få en konstkram.

Loukoumh firar kvinnlighet och individualism

Bildkälla: instagram. com / loukoumh

Eleni Koumi, även känd som Loukoumh, är en självlärd konstnär i Thessaloniki, Grekland. Hon mästare tjej, kvinna och systern med sitt arbete. Hennes ämnen förekommer ofta i olika utklädselstillstånd, samtidigt som de har sportiga skrapa frisyrer, stora örhängen, konstgjorda glasögon, utarbetade tatueringar och full smink. Sammansättningen ser juxtapos med naket kött för att visa oss att vi är härligt mer än våra kroppar.

"Det är väldigt viktigt för mig att visa för människor att perfektion är olika," säger hon.

Loukoumhs arbete kommer att få dig att må bra om din egen personlighet, individualitet och självuttryck.

Hur går det med att integrera olika kulturer i ditt arbete?

Sedan jag började rita, ville jag representera alla typer av kroppar, hudfärger, kön etc. Jag blir inspirerad av andra artister eller genom kroppspositiva och feministiska kurser. Det är väldigt praktiskt att använda kroppens positiva foton som referens. Ibland är jag bara inspirerad av en viss person på internet eller i verkliga livet.

Nakedness anses traditionellt vara ett sårbart tillstånd i dagens samhälle. Vad försöker du ändra på det?

Jag tror att den nakna kroppens tabu har en negativ inverkan på det sätt som vi tänker på oss själva. Representationen av nakedness via kroppens positiva konst hjälper oss att acceptera vår kropp som den är och inte skämmas över det.

Följ @ loukoumh på Instagram för påminnelser att göra dig så djärvt som du vill.

Studio Flos hedrar våra lustar, våra nöjen och vårt skönhetshår

Bildkälla: instagram. com / studioflos

Claire Cassidy i Sydney, Australien, även känd som Studio Flos, skapar pappersutklipp av kvinnor och ordnar dem att njuta av livet i olika scenarier. Det kan betyda att hennes papper gals har en kopp kaffe, gör yoga eller till och med bergsklättring.

"Nakenhet är en stor aspekt av mitt konstverk, men mitt mål är att avexualize den kvinnliga figuren, medan den fortfarande firar den", säger hon.

Hennes variation i storlekar, färger och former av vanliga pappersdelar påminner oss om att inga två verkliga kroppsdelar är lika.

Kubiskt hår spelar en stor roll i dina bilder. Varför är det här viktigt för dig när du visar kropps positiv konst?

Mina damer har varierande grader av pubhår, och det här kommer tillbaka till att visa att varje kroppsform är vacker. Det verkar som om det finns mycket press på kvinnor om skönhethår ​​(bland många andra saker!).

Jag tror starkt att om du vill låta din buske växa full och läskig eller laser, är det allt slät det är helt upp till dig, precis som du kan göra vad du vill med håret på ditt huvud. Jag hoppas att kvinnor gör val för sin kropp baserat på egna preferenser, inte för att de känner press från någon annan, eller idealer som presenteras i media.

Följ @studioflos på Instagram för att få inspiration för ditt nästa äventyr.

Blueberry Sonjak visar oss våra styrkor och våra rättigheter till rymden

Bildkälla: instagram. com / blueberry_sonjak

Koroleva Sonja, även känd som Blueberry Sonjak, införlivar den naturliga världen i hennes illustrationer för att lyfta fram kvinnornas kropp och sinne styrka, motståndskraft, uthållighet och anpassningsförmåga. Den finsk-baserade konstnärens ämnen skär genom djunglerna och kommer ut ur havet, men ibland lounger de bara hemma i sina undies. Hur som helst, de har verkliga känslor på deras ansikten. Visualerna är en skarp kontrast till det vapida öppna munnen som vi ser på modemodeller.

"Jag vill rita kvinnor som känner och lever, inte bara är det trevliga att titta på," säger hon.

Hennes konst visar också hur våra former, stora eller små, inte har något att göra med våra inre styrkor eller våra rättigheter att bli hörda eller respekterade.

Varför kommer vatten till spel i dina illustrationer?

Vatten kommer naturligt i mina ritningar när jag vill ta lugn i det eller energi. Vatten och människokroppen är mycket lika. Miljön har stor inverkan på dem och de ändras alltid. Medierna säger att du bara kan vara vacker om du inte ändrar dig. Vi är rädda för kärlek som kommer att åldras och kvinnor som kommer att åldras. Jag vill påpeka variationer i liv, kroppar och skönheten i förändringen.

Följ @blueberry_sonjak på Instagram för bilder som hjälper dig att dra in din inre styrka.

För att beställa någon av dessa artister, nå ut till dem via deras Instagram-konto.

Jennifer Chesak är en Nashville-baserad frilansbokredaktör och skrivinstruktör. Hon är också en äventyrsresa, fitness och hälsokunskap för flera nationella publikationer. Hon vann sin magisterexamen i journalistik från Northwestern's Medill och jobbar på sin första fiction roman, som ligger i hennes modersmål i North Dakota.